没有传统文化、思想的支撑，这些不过是一堆零散的符号，正如挂满了折扇、脸谱和中国结，也不过是仿古街的纪念品摊位；正如缺少了命运的悲剧感，即便有金玉良缘或是木石前盟，也只是一部古装的《流星花园》。

“满纸荒唐言，一把辛酸泪。”道出《红楼梦》真味。无数读者的钟爱，让涉及这部巨著的种种，都引来极大的关注。

近日，新版电视连续剧《红楼梦》上星播出，同样掀起轩然大波。对演员、场景、音乐、服装等的争论，并不妨碍开播前两集高达9%的收视率。或许，这个收视率并不属于这部电视连续剧，而是属于《红楼梦》这部深入人心的经典本身。

虽然创作者们一直在强调忠于原著，但是，电视与小说，终究是截然不同的两种媒介。一字一句照搬，只是浮面的忠实。比如，大段的旁白，自然是“忠实原著”，但却未有视听艺术的特点，难免“小说联播”之讥。更重要的是，这割裂了小说本身的叙事性，使流畅变磕巴，完整变支离。

而电视剧创作者们津津乐道的“梦幻感”，同样如此。《红楼梦》的悲剧性，在于日常男女的“不得不如是”，在于命定的判词将无可挽回地上演——不管曾经多么美好。因此，现实感才是其主基调。新版《红楼梦》所谓“唯美”的构图和摄影、冷不丁出现的“快镜头”、诡异的音乐与场景、过分饱和的色彩，甚至是未加改动的对话，都抽空了现实之感，成为徒具形式的模仿，反倒极大削弱了《红楼梦》本身的力量。

市场可能并不是新版《红楼梦》唯一的标杆，否则就不会用这么书面味十足的台词了，光冷子兴演说荣国府一段，就足够让人失去耐心。但是，惟其是拍一部影响广泛的名著，惟其是以严肃的态度“忠实原著”，更应该领会原著的精髓，而不是只剩荒唐，没有辛酸；只剩痴，没有味。

《红楼梦》，是王国维所言代表“人类全体之性质”的悲剧、鲁迅评价打破“传统的思想和写法”的小说、毛泽东眼里可与“地大物博、人口众多、历史悠久”并称的中国骄傲，是中国文化的代表作之一。对《红楼梦》的任何一次解读或者改编，或许都应该放到对传统文化理解的高度来看。

如果“尊重原著”，只是汲汲于人物年龄，汲汲于唱了几出昆曲，汲汲于瓷器、发型、3D的传统建筑，那么，中国传统，也可能成为符号的堆砌：画卷、水袖、武术、龙……没有传统文化、思想的支撑，这些不过是一堆零散的符号，正如挂满了折扇、脸谱和中国结，也不过是仿古街的纪念品摊位，正如缺少了命运的悲剧感，即便有金玉良缘或是木石前盟，也只是一部古装的《流星花园》。从某种程度上说，新版《红楼梦》之病，或许也正是我们在理解传统、尊重传统时的误区与盲区。

“说到辛酸处，荒唐愈可悲。由来同一梦，休笑世人痴。”这梦究竟应该如何再现，或许很难说清。但任何热爱中国传统文化的人，都应该在这部经典面前保留敬畏之心，奉献赤诚之情，才有资格将自己的名字和它联系在一起——这或许也正是痴中之味。