4月20日 15:30 UA MEGABOX

林超賢剛剛再一次把張家輝捧上了影帝寶座,新作《魔警》再度與老拍檔聚首,今回卻戲份不多(但演出依然極搶),改由吳彥祖接手演一位「魔警」。有別於林超賢前作的動作連場,今回《魔警》的動作場面不多,只以文戲為主,主線為主角內心複雜糾結的矛盾。可是,這回描寫此類人性陰暗面,卻不如導演前作般神采飛揚。沒有導演擅長的動作場面,敘事方面也顯得力不從心,中段悶場甚多,表現角色的內心世界也略嫌單薄平面,對於內訌、設局等情節也刻劃得劇力不足,反有點失望。

鬼王黨作惡多端,於一次追捕行動中,首腦韓江重傷入院,危急之下被警員王偉業救了,卻促使他繼續犯案,令王內疚不已。王一直糾結於內心的心魔,因韓江的意外而爆發,潛藏在王心裡的恐怖一面,不知不覺地浮現...


動作場面雖不是本片主菜,但林超賢對影像的迎刃有餘,還是其招牌保證
  
林超賢的電影,似乎連場動作與張家輝(近作除了《逆戰》)已成了觀眾期望的重點,《魔警》即使宣傳上仍著重於這兩點,實則卻非以此作主菜。動作場面只是電影的入題,公路槍戰、慢鏡大爆炸、城市追逐等場面當然是導演的招牌動作,而此作拍來當然也功架十足,絕無失望。不過,這些大型動作場面只有寥寥幾場,始終非為電影的主菜,有意看大堆頭動作的觀眾需得有心理準備。

《魔警》的主線實為警員王偉業的內心掙扎,看其潛藏著的人性陰暗面,怎樣令他走出「魔警」之途,片中一眾反派「鬼王黨」只不過為劇情之輔助,重點還是看主角的心理轉變。描寫人格分裂、潛意識等題材,於本地創作而言確較為罕有,本片在氣氛上營造上確有不俗效果,而林超賢一貫悲情、冷峻的氣氛營造,也在本片中表露無遺。視覺效果和演員功架於片中仍是出色之作,問題卻敗於片中的敘事結構。
  
雖然,《魔警》不致於像《逆戰》般令人看得視覺疲勞,全無劇情,但其主力於描述主角的內心陰暗面上,寫來卻不夠細緻立體。主角因為一件難分對錯的事情(我想起了鄭保瑞的驚喜佳作《熱血青年》)而觸發了其內心潛藏的陰影,可是,劇情對內心的雙重人格、今昔行為對比卻描寫得略為平面,難以叫人感受到主角那份矛盾與內心掙扎。


一眾「鬼王黨」的性格背景太平面,到了末段更是帶點失控收場,是電影最弱一環
  
我相信本片沒有像一貫「扭橋」電影般,刻意到結局才揭穿角色「精神分裂」的身份,但劇情不斷煞有介事地混淆視聽,設計出「兩個角色」的對手戲,來表現主角面對心魔時的混亂,看來卻不覺描寫深刻立體,反覺這種表現手法有點重覆和無謂,讓電影對角色精神狀態的描繪只流於影像性。
  
至於片中安排的一眾「鬼王黨」來「輔助」主角走向成魔之路,而劇情的一大高潮,是主角怎樣令他們內訌,繼而發生一個個的叛變和自相殘殺。這一段情節理應是電影的一大高潮,也是劇情的重要轉折,惟這段漫長的「鬼打鬼」鋪敘,卻來得過於戲劇性和誇張。主角如入無人之境,去搞亂一班片初描述得無人能敵的匪徒之計劃,看來也有點失實離奇。此外,這段轉折也略嫌沒對主角的行為作出太大影響,反覺正邪雙方的關係突變,與前段的鋪排不太相配,對主角的「魔性」也寫得不夠盡。因此,《魔警》到了理應高潮的地方時,節奏反突變冗長,內訌的手法也不算高章,甚至令我心想:「搞完未呀?」坦言,本片就「魔警」題材去延伸一些內心陰暗面的元素,格局和意念確是頗為新鮮,但於鋪排和主線的湊合性上,則甚為片面,確實有點失望。


雖然吳彥祖已很落力去演,但搶鏡度卻不及只屬客串演出的張家輝
  
演員方面,據知吳彥祖刻意用煙薰眼睛,來營造出一種雙目無神的崩潰感覺,其對角色的專業精神,絕不遜於《激戰》的張家輝。他在片中的演出,也突破了其固有的「型仔」型像,演一個精神和人格有問題的「魔警」,「成魔」之後的演出絕對是其演技之發揮,醫院一幕尤其精彩。只可惜,本片卻敗於劇本刻劃不夠深刻,反令吳彥祖的發揮受到限制。與林超賢屬老拍檔的張家輝,今回於《魔警》只屬近乎客串的演出,但姑勿論是他那廣為討論的陰險笑容,或是片初與一眾「鬼王黨」的談判過程,均氣勢十足,絕對夠搶鏡。

因此,《魔警》無疑也是一部誠意之作,就林超賢駕馭都市大戰的動作場面、鏡頭運用的手法,仍能保持著他一貫的精湛水準,視覺效果和氣氛營造絕無失手。可是,《魔警》不以導演擅長的動作場面為主,反以文戲,甚至較難處理的內心戲為重點,終令電影看來較為平面,對主角的內心矛盾刻劃也不夠細膩,表現手法只流於影像化。片中一眾「鬼王黨」雖只為劇情作輔,眾人的關係和性格特徵也甚為混亂,即使出色如張家輝演出的韓江一角,說穿了他的性格也實是相當模糊,到了結局的高潮戲,更見誇張失實,令人失望。

Rating:65/ 100

原文刊於此

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