摄影,从诞生起就成为见证、记录历史的重要手段。然而早在摄影术发明之初,修改照片的技术就应运而生。国外尤其不乏这样的照片。
在广东连州摄影节上,艺术家张大力曾展出由130余组照片组成的《第二历史》。这个展览让人们明白,那些广泛流传并为你我所熟知的历史照片竟大多经过美化、拼贴、抹去、添加元素等处理。毛主席皱纹没了,领导人合照换了背景,敏感的人物被移除,雷锋的照片被多次修改……
自2003年起,张大力就埋首于各大媒体图书机构,广泛寻找发掘历史资料照片。他整理了大量曾出现在我们视野却经过修改的“历史照片”。这也就是作品名《第二历史》的含义。
有一句话很有意思:小说除了人名,什么都是真的;历史除了人名,什么都是假的。虽然观点有些夸张,但后朝人撰写前朝人历史这个事实无法改变。历史,只是成功者的历史。
下面我们就来看看这些有趣的历史照片,以及它们的真实面目。
以下是《东方早报》记者徐佳和于2010年对张大力的访谈片段:
东方早报:你最初发现这些公开出版的新闻照片是造假的时候,你有没有愤怒?
张大力:我一开始的时候特别愤怒,和看展览的人一样,但是慢慢地我经过这么多年沉浸于此,所看的东西达到一定的量的时候,我觉得已经不再是简单的真假的问题,这是一个国家的世界观的问题。
我们每个时期、每个人的状况,实际上都跟这个国家的精神导向有关。一个人怎么活也许大家都觉得是自己的事,可事实上每个人的生活方式都逃脱不了国家精神的控制,是在国家的世界观笼罩之下的产物。
比如说,阶级斗争,那么所有的图片所有的电影都要反映这个情况;比如说大跃进,那么我们摄影师拍的图片都得是南瓜大得不得了。
知道真相很难,也会改变自己的生活,因为知道真相后会愤怒,愤怒就会去做,做了之后就会给你带来危险。
我想了很多办法去避免危险,我不能因为短期的愤怒毁灭了长期的艺术,是短期愤怒重要还是长期艺术重要?当愤怒贯穿一生的时候,你会发现这是你生存的哲学。
东方早报:那么最早做这个项目的契机是什么?
张大力:我在2003年的时候,原先作的涂鸦是关心北京的胡同被拆,我的艺术关于“是不是在现场”与这个城市是不是有关系。后来我在路上找民工,我用石膏翻制他们的身体,这个作品叫“种族”。
之后,我想做个抽象的、反映这个国家60年的变化的作品,什么形式我自己也不清楚。很早之前,我们家有个挂历,上面有周恩来、朱德、毛泽东的合影,打倒“四人帮”之后这个照片印刷量非常大,几乎家家都挂,但是我父亲却告诉我,他看到过那个原始的照片,其中有刘少奇。
过了很多年,这个场景忽然在我身上发酵了。我就开始慢慢地去寻找,我以为这个项目会很艰难,但当我真正进入调查状态,一下子出来了海量的照片。
一开始我是从公共出版物上找,我去买旧版本的画册、老一代革命家的书,还有刚解放时出版的报纸和书,然后我再跟上世纪六七十年代出版的书作对照,我就发现,有些人不见了。
第二步我开始找工艺美院的同学,他们分在出版社、档案局,我就借这些关系进入档案系统,去看那些真正的原始的图片是什么。
东方早报:那你最后为什么以毛泽东在宝塔山那张照片结束了整个项目?
张大力:2006年,我买了一本画册。那原本是毛主席在宝塔山下走,背后的群众被修掉了,但2006年的画册的照片中,他们把毛泽东给修掉了,于是,我想,我不做了,到此为止。