情歌退燒了，隨著樂隊潮翻起，我們喜見本地音樂回歸社會議題。曾去梁來，大氣候沒有安定過，然社會最壞的時代成就了樂隊最好的時代，也許梁振英最有建樹的範圍莫過於刺激起樂隊的革命因子。
可是我們總不能因為歌曲有社會元素就盲目如 MAY 姐一味叫好，在社會議題歌曲膨脹的這些年，讓我質疑樂隊製作這些歌曲的功能，到底是為名、為抒發還是為改變。樂隊在抒發對社會的不滿時，有沒有自己的訊息想表達？而樂隊們，到底你們為甚麼而立？
樂隊運用社會話題的手段有高有低，在此我提出將樂隊對社會話題的運用分為三個層次：-
第一層，以社會熱話增加樂隊名氣；第二層，將話題整合成現象，以音樂抒發對一個現象的感受；第三層，社會現象對樂隊的價值有所衝擊，樂隊圖透過音樂輸出訊息和訴求，以次文化改變或凝聚大眾想法。
Type 1 低層次地靠社會熱話上位
一個熱話的誕生，有些樂隊就順勢推歌把握上位良機，其動機是單純回應市場需求。作品不帶有內化過程，只是流於片面地形容事件，也沒有具體信息輸出。假設有樂隊做首《十四巴港女》，節錄當中金句，形容當時場面，其實並無意義。一隊樂隊也不是為討論區而立，就算得到再多的點擊率都只是在濫用搖滾精神。請記住樂隊不是在為花生製作主題曲或為《頭條新聞》製作配樂。如果社會熱話成為樂隊儲蓄名氣的工具，音樂也變得廉價。
Type 2 中層次的話題整合與抒發
樂隊對社會話題有所感受是必要的。大概每隊樂隊的成立也定必有一個 Ground，可以是信仰，可以是政見，在這個基礎上他們會找到有感受和想抒發的議題。一個熱話本身並不帶有意思，它之所以被炒熱定必有其象徵意義，背後甚至附帶社會現象去解說。樂隊抽熱話水是沒有意思的做法，對社會現象的感慨和抒發倒是有點意思，也是樂隊走在一起自然流露的感情。而比喻則是一個常用的手法，是一個較高層次的抒發。這些歌曲最多只可成為市民的一個抒發代替品，歌曲與社會的互動並不是那麼多，也不包涵改變社會的動力。
Type 3 音樂帶有凝聚或改變社會的革命因子
一隊偉大的樂隊，一定有著牢不可破的核心價值和社會使命感。他們劃出了自己的邊界，所做的音樂抗衝著主流價值，甚至存在一些對主流價值的控訴，當中的反差好讓大眾反思。他們凝聚了一班價值觀接近的樂迷，組成一個有意識的社群，社群的成員在樂隊的音樂中找到寄托，接收並推廣音樂的訊息，逐點逐點改變著主流社會。
*《天地會》成員高呼「還我昨天理想」。KOLOR 近年的作發抒發出很多社會不滿，為人民出氣之餘，他們可以行得更前。
*1990年南非民族鬥士曼德拉結束27年半的政治獄，家駒寫下《光輝歲月》紀錄這場膚色鬥爭，把曼德拉自由、大愛、反歧視的精神透過音樂宏揚。這也是 Beyond 的偉大所在。
*達明一派政治話題入歌比比，善用暗喻隱藏政治密碼算是他們的一大特色。
*「我要進入你，你你莫逃避」大概不是一個訴求吧。
*音樂無分主流地下。去年 RubberBand《睜開眼》的成功是基於其喚醒和凝聚的能力，不止抒發大氣候的不安。
樂隊 MK 與否，並不在乎音樂種類、形象和技巧，更重要的是做音樂的心態。有著這樣的政府，社會議題歌曲會繼續膨脹是可見的。近年樂隊製造了很多讓香港人抒發的優秀的作品，但這些歌曲不但沒有為主流價值帶來甚麼衝擊，更大問題是打破不了時間的局限，隨著話題退溫而消失。就讓這些歌曲活得更有意義，超越感受和抒發，注入一些值得推崇的價值，才會有更偉大的作品誕生。我們慶幸香港新樂隊潮把守著本地音樂的最後一道防線，但他們絕對可以成就更多，用音樂給予這個城市更多衝擊。
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