2014-10-16 墙艺术
导读：墙报此前曾报道过艾未未将于美国恶魔岛举办新个展，此次名为“@large”的展览已于9月27日正式开幕。
本次展览主要由7件雕塑、声学以及混合媒介的作品组成，艾未未要通过他们表达“自由是可以被囚禁的”。墙报整理了最新、最全面的关于本次展览的图文内容。
（来源：FOR-SITE Foundation 由墙报重新编译整理)
这7件作品依特定的环境而建，分布在大楼的4个不同的地方，参考借鉴了这座岛屿的历史，19世纪这里是军事堡垒，是臭名昭著的联邦监狱，对美国来说这里具有重要的历史意义，如今这里已经变成了美国游客最多的国家公园之一。
每个作品都旨在对监禁的社会影响以及对公正、个人权利和个人责任的定义提出疑问。“人们对极权主义的误解是，自由是可以被囚禁的。”艾未未说，“真实情况并不是这样，当你限制自由时，自由会重新腾飞并降落在另一个窗台上。”
（图：恶魔岛上的“@large”展览海报）
“@large”是根据艾未未的个人经历和录像镜头而创作的：他目前被禁止离开北京，不能出国。因为他不能去恶魔岛实地参观考察，他在自己的北京工作室开发了这些作品。这些因地制宜的装置位于这座两层的新工业大楼，4个不同的地方分别是医院主要病房，精神观察室，一间牢房-自从20世纪早期监狱建成起唯一一间未被改造的牢房-和餐厅。该展览由For-site基金联合国家公园服务和金门国家公园保护共同举办。
以下是本次展览7件作品的具体内容：
1.with wind
“with wind”位于新工业大楼曾经用作监狱劳作的地方，造型为中国传统文化中“龙风筝”的当代版本。整件作品即精致又富有气势，体现了力量的神秘象征，工业化大楼与古老艺术形成了强烈的对比。而“龙风筝”身上印有正在被监禁、流亡或曾经被监禁、流亡者的名字，包括：艾尔·逊曼德拉、爱德华·斯诺登……等。“每个人都有这个权力。”艾未未如是说。
房间内还有许多风格各异的花鸟风筝，这些风筝被困在大楼里不能飞翔，它们的处境暗含着自由和束缚的强大的矛盾。
中国手艺匠人与艾未未的工作室合作制作了这些风筝，它们表现了自由与约束，创造与镇压，文化自豪感与民族耻辱之间的巨大矛盾。
“with wind”部分制作过程：
2.Trace
“trace”横跨新工业大楼的地面，由176个用彩色乐高拼图拼装的肖像组成，每个肖像代表一个被囚禁或流放的人，他们或因信仰、行为或政治倾向而获罪，每张脸都与政治拘留有关，包括：马丁·路德·金、昂山素季……等。艾未未把这些肖像中的人物称为“我们这个时代的英雄。”
这些的某些部分在艺术家的工作室被组装，之后80名志愿者在恶魔岛把它制作成成品。整件作品让人联想到个人与集体，中心与四周之间的关系。
“trace”部分制作过程：
3.Refraction
“refraction”位于新工业大楼低层的武器库中，以前是监狱守卫待的地方，如今游客可以在这里自由行走。这座巨大的装置重量超过5吨，由原本用于西藏太阳能灶上的反射板组成。该作品利用标志性的飞行形象表现自由和监禁之间的矛盾。
这件作品让人们感觉到风从地板上吹过一般，飞翔造型让人联想到被约束的自由。本件雕塑体量巨大（重量在5吨以上），但它已经充满动感，似乎已经人卯足了劲儿准备起飞。
“refraction”部分制作过程：
4.Stay Tuned
“stay tuned”是一个亲密的、引人入胜的声装置，它让人们进入12个单独的牢房，在那里他们可以坐下来，静静地倾听那些被监禁者的言论、诗歌以及音乐。
艾未未觉得，声音是人与人之间沟通和联系的媒介。在一个封闭的单元格里讲话、唱歌，这样的反差能让人感到巨大的疏离感和强制监禁的沉默。
5.Illumination
“Illumination”是一个在监狱里最令人难忘的空间，他曾经是监狱里精神病人的禁闭室。那些被看做是精神病的人往往在剥夺了权利后被看押起来。本件作品旨在向那些具有反抗精神的人致敬。
6.Blossom
“Blossom”是利用精细制作的陶瓷花，艾未未把实用的日常器具变成了易碎的陶瓷花束，如：好几个医院病房以及医疗办公室里的水池、坐便器和浴缸等，这些东西曾经都是囚犯们用过的。
与“trace”一样，“Blossom”改造了传统物品的形象，并加入了中国传统艺术。这件作品表现的是象征性地提供舒适的囚禁，好比，每个病人都会收到别人送来的花束，但他们依旧是最不自由的人。
“Blossom”部分制作过程：
7.yours truly
“yours truly”是一个鼓励游客给“trace”中提到的人们写明信片的作品。这些卡片上有鸟和植物的图案，代表了收件人各自的祖国。艾未未了解折磨那些被囚禁者的深深的隔离感，“yours truly”是对这种担心的一个直接回应，提醒着他们，他们的声音并没有被遗忘。
参观者所写的明信片：
【转自：墙艺术】
导读：墙报此前曾报道过艾未未将于美国恶魔岛举办新个展，此次名为“@large”的展览已于9月27日正式开幕。本次展览主要由7件雕塑、声学以及混合媒介的作品组成，艾未未要通过他们表达“自由是可以被囚禁的”。墙报整理了最新、最全面的关于本次展览的图文内容。
（来源：FOR-SITE Foundation 由墙报重新编译整理)
这7件作品依特定的环境而建，分布在大楼的4个不同的地方，参考借鉴了这座岛屿的历史，19世纪这里是军事堡垒，是臭名昭著的联邦监狱，对美国来说这里具有重要的历史意义，如今这里已经变成了美国游客最多的国家公园之一。
每个作品都旨在对监禁的社会影响以及对公正、个人权利和个人责任的定义提出疑问。“人们对极权主义的误解是，自由是可以被囚禁的。”艾未未说，“真实情况并不是这样，当你限制自由时，自由会重新腾飞并降落在另一个窗台上。”
（图：恶魔岛上的“@large”展览海报）
“@large”是根据艾未未的个人经历和录像镜头而创作的：他目前被禁止离开北京，不能出国。因为他不能去恶魔岛实地参观考察，他在自己的北京工作室开发了这些作品。这些因地制宜的装置位于这座两层的新工业大楼，4个不同的地方分别是医院主要病房，精神观察室，一间牢房-自从20世纪早期监狱建成起唯一一间未被改造的牢房-和餐厅。该展览由For-site基金联合国家公园服务和金门国家公园保护共同举办。
以下是本次展览7件作品的具体内容：
1.with wind
“with wind”位于新工业大楼曾经用作监狱劳作的地方，造型为中国传统文化中“龙风筝”的当代版本。整件作品即精致又富有气势，体现了力量的神秘象征，工业化大楼与古老艺术形成了强烈的对比。而“龙风筝”身上印有正在被监禁、流亡或曾经被监禁、流亡者的名字，包括：艾尔·逊曼德拉、爱德华·斯诺登……等。“每个人都有这个权力。”艾未未如是说。
房间内还有许多风格各异的花鸟风筝，这些风筝被困在大楼里不能飞翔，它们的处境暗含着自由和束缚的强大的矛盾。
中国手艺匠人与艾未未的工作室合作制作了这些风筝，它们表现了自由与约束，创造与镇压，文化自豪感与民族耻辱之间的巨大矛盾。
“with wind”部分制作过程：
2.Trace
“trace”横跨新工业大楼的地面，由176个用彩色乐高拼图拼装的肖像组成，每个肖像代表一个被囚禁或流放的人，他们或因信仰、行为或政治倾向而获罪，每张脸都与政治拘留有关，包括：马丁·路德·金、昂山素季……等。艾未未把这些肖像中的人物称为“我们这个时代的英雄。”
这些的某些部分在艺术家的工作室被组装，之后80名志愿者在恶魔岛把它制作成成品。整件作品让人联想到个人与集体，中心与四周之间的关系。
“trace”部分制作过程：
3.Refraction
“refraction”位于新工业大楼低层的武器库中，以前是监狱守卫待的地方，如今游客可以在这里自由行走。这座巨大的装置重量超过5吨，由原本用于西藏太阳能灶上的反射板组成。该作品利用标志性的飞行形象表现自由和监禁之间的矛盾。
这件作品让人们感觉到风从地板上吹过一般，飞翔造型让人联想到被约束的自由。本件雕塑体量巨大（重量在5吨以上），但它已经充满动感，似乎已经人卯足了劲儿准备起飞。
“refraction”部分制作过程：
4.Stay Tuned
“stay tuned”是一个亲密的、引人入胜的声装置，它让人们进入12个单独的牢房，在那里他们可以坐下来，静静地倾听那些被监禁者的言论、诗歌以及音乐。
艾未未觉得，声音是人与人之间沟通和联系的媒介。在一个封闭的单元格里讲话、唱歌，这样的反差能让人感到巨大的疏离感和强制监禁的沉默。
5.Illumination
“Illumination”是一个在监狱里最令人难忘的空间，他曾经是监狱里精神病人的禁闭室。那些被看做是精神病的人往往在剥夺了权利后被看押起来。本件作品旨在向那些具有反抗精神的人致敬。
6.Blossom
“Blossom”是利用精细制作的陶瓷花，艾未未把实用的日常器具变成了易碎的陶瓷花束，如：好几个医院病房以及医疗办公室里的水池、坐便器和浴缸等，这些东西曾经都是囚犯们用过的。
与“trace”一样，“Blossom”改造了传统物品的形象，并加入了中国传统艺术。这件作品表现的是象征性地提供舒适的囚禁，好比，每个病人都会收到别人送来的花束，但他们依旧是最不自由的人。
“Blossom”部分制作过程：
7.yours truly
“yours truly”是一个鼓励游客给“trace”中提到的人们写明信片的作品。这些卡片上有鸟和植物的图案，代表了收件人各自的祖国。艾未未了解折磨那些被囚禁者的深深的隔离感，“yours truly”是对这种担心的一个直接回应，提醒着他们，他们的声音并没有被遗忘。
参观者所写的明信片：
【转自：墙艺术】
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