杨帆

宠物经济学家,不食人间烟火者

 我们没有通货膨胀,通货膨胀是政府政策的产物,拉动内需物价就要上涨。物价上涨正是在拉动内需的一个反应。所以我认为每年三到五个百分点的物价上升,每年10左右的GDP上升,每年15左右的工资上升,每年一两个百分点的汇率上升,我们中国要想成为强国,非得是“三高”。物价高、人价高、钱价高。

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一个观影达人的电影麻辣排行榜

这位达人3000+的看片量,他写的电影麻辣排行榜值得一看。 目录: 前言 一、最完美的十部电影 二、最被过誉的十部影片 三、最商业的十部文艺片 四、最文艺的十部商业片 五、我最喜欢的十部好莱坞制作 六、我最喜欢的二十部非好莱坞制作 七、我最喜欢的十部华语片 八、我最喜欢的十位导演 九、我最喜欢的十位银幕巨星: 十、最具原创性、想像力的十部电影 后记:另一些值得推荐的影片 1、唯美的电影 2、纯洁的情色片 3、让你激情澎湃的电影 4、极具观赏性的电影 前言 打小我就喜欢电影,记得那年头放映《超人》、《鲁冰花》、《妈妈再爱我一次》、《父子老爷车》等等电影时,我们小县城的电影院总是人山人海,把售票窗口前的大院子挤得水泄不通。到后来,电影院的售票厅改成了台球室,放映大厅变成了录像厅;再到后来,录像厅变成了《玉蒲团》、《金瓶梅》之类香港三级片的专映场所;在我离开县城到北京上大学的那几年,我也就不怎么听说老家人再提“电影院”这三个字了;有一年寒假回家,我路过电影院,特意走上那个台阶去看了一下,电影院的放映厅似乎变成了哪家单位的大仓库,而售票厅则分成隔间,成了买卖小商品的个体铺面了。 尽管这样,我也没放弃对电影的炽爱,因为电影能给我造梦。加之大学所学专业与电影有着血脉相关的联系,我的电影之爱,又再次获得了新生。于是,大约从2000年开始,我怀揣最最虔敬的心灵、约以平均每天看一部电影的速度,在品读着世界电影里的佳作上品。有时候,一天连看10个小时;有时候,看过一部电影后,内心激动、回味过四五天;有时候,如若因时因事持续一周没看电影,心里就犯了毒瘾似的痒得难受;也有时候连续将一部电影看个三五遍……加之网络和我国盗版事业的高度专业、高速发展和发达,而播放工具也日益繁多,从VCD到DVD、从电脑到手机、从MP4到PSP,我省下的零花钱全都用在了这上面。 那天搬家的时候我整理了一下,我在新街口淘到的碟片占了满满两个箱子;而我通过下载,然后刻录成盘、或者存到我三个250G容量的移动硬盘里的电影,估略算下来,结果令我自己也吃惊不小——我看过的影片应该至少超过了3000部!中国的、外国的;华语的、西语的;大众的、小众的;知名的、陌生的;伟大的、渺小的;文艺的、商业的;黑白的、彩色的……有的获过国际大奖,有的至今济济无名;有的票房过亿,有的门前冷清;有著名导演的经典,也有新锐导演的作品……战争片、史诗片、爱情片、动作片、科幻片、魔幻片、恐怖片、罪案片、悬疑片、灾难片、动画片、体育片、歌舞片、情色片、色情片(含无剧情毛片)、纪录片、另类片、家庭喜剧片、伦理道德片、名著改编片……各种类型均有涉猎。 于是我就想,为什么不与人分享我这些影片的观景体验呢?并且,对于坊间各种排行榜甚为不满的我,也要根据自己的好恶,来给出一系列属于我自己的排行榜单,希望能对电影爱好者们搜片、看片起到一个参考的作用。也许,这也算是我响应祖国“迎奥运、讲奉献” 而为众多的电影爱好者做的一件好事、实事吧!哈哈! 这里要提前说明的是,为了更广泛地介绍那些杰出优秀的电影,我尽量做到在我所有的榜单中,选择作品时,不重复选用同一部作品;只要是好的、经典的电影,我总会有名目将她列进我的排行榜的。 一、最完美的十部电影 定义:最完美,指整部电影几无瑕疵。 随着我对电影认识的日益成熟,我在看一部电影时,常常着眼于这部电影整体的语汇。我自然而然地从电影的剧本、摄影、表演、配乐、场面设计、导演技艺、故事张力、对白优势,以及影片传达出来的对人生对世界的独特见地、见解等等各方面,反复品咂这部电影,然后将这部电影归档到我自己的从一流到四流作品的几个层次的抽屉里。有些人会说这样看电影会很累人,是啊,但如果一部电影是完美的,所有这些电影语汇就会和谐地统一在一起,使你根本不会在意其中某一个元素。这就是我评选“最完美的十部电影”的主要依据。 因为是完美的电影,因此,这十部电影,排名不分先后次序,开列如下: 1、《七武士》,导演:黑泽明——所有角色跃然银幕,每个细节勾连紧凑,人物性格饱满互补,故事情境真实感人。武士情怀的挽歌与赞歌辉映交织,烘托出那种英雄处世的执著与淡然。 2、《对她说》,导演:阿尔莫多瓦——对白、摄影、剧情、复线剧情、解释性复线剧情、参照性剧情、音乐……每个细节无不透出导演的天才,黑白短片的设置更是浑然天成。对于这个才华天纵的导演,我绝不会吝啬任何赞誉之辞。 3、《游戏规则》,导演:雷-诺阿——这是我看到的故事直接服务主题的电影里,最最无可挑剔的一部电影,那种天然的幽默感,使每一个人物——从主角到配角、到路人甲、乙——全部让人印象深刻、鲜活而有趣,仿佛就生活在我的身边。 4、《甜蜜的生活》,导演:费里尼——这部电影是伯格曼的最爱,他说,所有导演都梦想能够拍出一部《甜蜜的生活》。影片中对宗教的崇敬、对严肃的生活、对道德的伪饰等等人类世俗的文明,进行了强烈却幽默、细致入微却坦诚的嘲弄,导演的手法、导演的气度、导演的视野,使所有同类题材电影全都望尘莫及。 5、《楢山节考》,导演:今村昌平——原始与愚昧、生存与礼制、亲情与道德,在一部电影里通过角力而形成一股震撼心灵的洪流,荡涤观众的内心,使我们反观生命,久久难宁。 6、《穆赫兰道》,导演:大卫-林奇——很多人都把这部电影的前半部看成是导演对一个梦的叙述,可是梦怎么会如此自给自足、自成一个世界?难道,那不是在现实困顿里发出的妄念?人的内心世界是多么复杂、深邃,人永远是艺术家们关注、挖掘、窥探和在现的主体。 7、《爱情是狗娘》,导演:亚利桑德罗-冈萨雷斯-伊纳里图——感情如此充沛、剧情如此勾连,导演十分相信观众的智力,让观众与他一起进入人物,去体味、去观察他们的生活,然后留下感动和思索。 8、《马路天使》,导演:袁牧之——《四季歌》的歌声唱了四次,次次表达的意思兼为不同;每一次演唱,剧情就更进一步推进,人物的命运又出现转折。低层群众的追求、生活的态度、性格的丰富,还有他们生活、生存的小智慧,无不让观众心领神会。 9、《断背山》,导演:李安——所有同志题材电影里,只有这一部,既不悲愤、也不诉苦,更没有半点嘲弄和乞怜。感情如何发生、感情如何深沉、感情如何寂寥、感情如何暗泣……导演娓娓道来,不急不缓,恰到好处地完成了永恒爱情的完满诠释。 10、《怪房客》,导演:波兰斯基——剧情渐渐变得惊悚、情节慢慢变得紧张、生活悄悄有些变形、人物渐渐显得陌生。这部电影改写了你的观影体验,使你对故事不置臧否,使你对人物无可评价,但是生活的关照、生命的省思,却偷偷爬上你的心头。 从3000部电影里选出十部电影,我终于体会到一份深刻的忍痛割爱。为此,我在下面再列出十部完美影片的备选名单(这十部排名也不分前后): 1、《风吹麦浪》,导演:肯-洛奇——抒写一段众所周知的大历史、大事件,真实的细节之处,透露出导演个人观点的机锋。兄弟情分变化错位的过程,蕴含了丰富的表情,怎是观众几滴清泪、几句痛陈、几翻扼腕可以了得? 2、《芬妮与亚历山大》,导演:伯格曼——电影中处处体现了大师的手笔,每一个情景都表露出大师的情怀、每一处细节都展示着大师的敏锐,导演对生活的观察充满了天才的睿智与深刻,那种对家庭生活的怀想、厚爱与热情,不显山不露水地蕴藉在每一个电影的语汇之中。 3、《玛利亚-布劳恩的婚姻》,导演:法斯宾德——这是一部充满了才情的电影,人物塑造、生活细节、故事发展全都极具真实性。在我的感觉中,法斯宾德是猎犬,他能敏锐地嗅出整个时代的气息,包括那些见不得人的腐臭;法斯宾德是猎鹰,他能洞悉人类灵魂的深处、抓住最黑暗的猎物。 4、《十日谈》,导演:帕索里尼——最有灵气、才情和思想的导演,在远古的故事中,完美地表达了幽默、讽刺,自由和爱,纯洁和丑陋。 5、《东京物语》,导演:小津安二郎——水,是世界上最好的药。小津的电影犹如水,上善若水。亲情、责任、关爱和生命的意义,扫过银幕的一幅幅充满力度的画面,你深刻地感觉到,淡淡的时间走了,淡淡的人生发生了变化。于是,有一滴泪,从你的眼睛流向了内心。 6、《法国中尉的女人》,导演:卡洛尔-赖兹——戏中戏、现实与历史、虚构与真实交相辉映,男女主人公戏里戏外的情感对应、情感发展、生活关系从容地展示出来。编剧高超的结构能力、导演睿智的控制能力、演员天然的表演功力,在这部电影里表露无遗。 7、《风蚀泪》,导演:德-西卡——这部电影看到了生活的本质,导演并没有苦大仇深地展示生活的艰辛,而是善意而不失幽默地展示了艰难生活中,人的尊严、人的感情、人的慰藉和人的无奈。 8、《驳船阿特兰大号》,导演:让-维果——用最简单的场景、最简单的对白、最简单的剧情、最简单的几个角色,完成了导演对于男女爱情波折、惊喜、苦恼、感动等等方方面面的表达。 9、《雨中曲》,导演:金-凯利——歌与舞、情与景、人与事,完美结合的典范。 10、《哈尔的移动城堡》,导演:宫崎骏——人生的不确定性、爱情的不确定性经由移动城堡的象征,而达到了完美。导演丰富的想像力、充沛的创作激情、完美的控制力,在这部动画片里得到了充分体现。这部电影直接展现了我的梦,我曾梦想着自己是一个可以来去自由的生活的魔法师,并且拥有一个完全属于自己的、能够逃避现实的空间。这样,移动城堡就成了最贴合我的梦想的地方。好了,我想即便是我如此解释,大伙对这部电影仍是不能100%认同的,那么,我直接告诉,我深深、深深地爱着那个小小的魔法师哈尔! 电影诞生至今,已经113年,因为有那些最完美的电影的出现,电影完全可以与文学、音乐、绘画、舞蹈等等艺术门类共享“艺术”的尊称。当然,如果仅仅给出这一个榜单,那就将会遗漏没有提到的那些伟大的电影艺术家和他们的作品。为此,我依个人的喜好和品味,接着再开列一些排行榜单,供读者同好们一哂。 二、最被过誉的十部影片 定义:过誉,意思就是实际价值并没有那么高,却被一些影评人、观众出于某种难于言说的原因视之为专爱、独爱。最后,因为人的集体意识作祟,更多随大流的人附和进来,把这些被过誉的电影拔高到至高无上的地位。 我特意顶着众怒列出这样一个排行榜,其实是十分合时宜的事情,因为只有理性的评价,才能使以正视听的结论得到真正的价值。 1、《阳光灿烂的日子》,导演:姜文——我真想把她改名为《阳光乱灿的日子》!夏雨玩破安全套而致使斯琴高娃怀孕、他从烟囱顶跳下然后黑着脸走出来等等情节的设置是多么的幼稚和投机取巧!影片中充斥着廉价的怀旧情怀,那种特殊时代下普通人的生活表现显得油滑而轻浅。 2、《活着》,导演:张艺谋——这是我见到的最为削足适履、东施效颦的电影。看到过一篇访谈,电影的编剧对凭空引入的皮影戏线索甚为自得,看过余华原著的我,真想在他脸上啐上一口。人物命运的无力感、岁月奔流的荒诞性、历史流变中普通人可怕的随波逐流、原著作者的道德观、世界观、生命体验,在电影中只看到了皮毛,对于血肉和骨架,导演和编剧根本达不到那样的境界。 3、《肖申克的救赎》,导演:弗兰克-达拉邦特——我也十分喜欢这部电影,那种在绝望境地里顽强抗争和生存智慧,给那些生活在困顿中的观众带去了乐观主义的太阳,给了他们活着的力量。可是,这也是我唯一看过一遍就不想再看一遍的经典电影:剧情的冗长乏味、细节的无限制堆砌,这些精心布置的设置,一俟知道了结果就变得实在让人难以忍受。 4、《阿甘正传》,导演:罗伯特 -泽米吉斯——这部电影最大的野心在于,将个人史与家国史高度融合,企图解释一代人的幸运和生活。然而导演太过相信一个人的幸运,觉得那是一种被动的选择,而失去了原著小说中那股来势汹汹的对于美国政治讽刺力度的运用。最后,经典台词“人生就像一盒巧克力, 结果往往出人意料”,则成为了美国人性格本质、美国人的世界观的孱弱的注解。 5、《美丽人生》,导演:罗伯托-贝尼尼——看完电影,我已是泪雨滂沱,被亲情的伟大触动了心灵。然而,理智告诉我,奥斯威辛之后,不再有诗歌。我总觉得导演在极度恐怖的灾难下为制造笑果和温情,有那么一点点上蹿下跳的笨拙。而且,那种粉饰太平、伪饰罪恶的犬儒主义想法,也是让我扼腕和唾弃的。 6、《蓝宇》,导演:关锦鹏——在同志圈,这部电影几乎成了他们的圣经,就只差将其供奉起来,挂上神坛了。然而,原著小说里那种强烈的追忆、苍凉的痛感,导演表现出来却显得虚伪和矫情。不过,还是感谢导演挖掘了两位优秀的大陆演员,他们分别都展示了自己平生最完美的一次表演。 7、《天使艾米莉》,导演:让-皮埃尔-热内——导演用漂亮的才情,为大伙展现了一个可爱、美丽的女子,这个女子在接触爱情、追寻爱情的过程中,有意无意地表现了自己千奇百怪的个性。由此,她的形象变得深入人心。然而,那个男子是木偶、是供品,摆在或隐或现的展台上,与女孩少了生产爱情的化学过程。 8、《情书》,导演:岩井俊二——他是我非常喜欢的一位日本导演,可我至今仍无法理解,为什么人们推荐他的作品时,会首举《情书》。比唯美,她在《关于莉莉周的一切》之下;比真实,她远差《花与艾丽斯》;比深刻,她高不过《四月物语》;而对于影片的激情荡漾,她无法望《燕尾蝶》之项背。电影中那种淡淡的爱情,在追寻历史的过程中没有日益加深,反而淡化成一出煽情的故事。 9、《撞车》,导演:保罗-哈吉斯——这电影有情节、没故事;有种族主义、没种族主义的深刻反思;有煽情、没震撼;有现象、少本质。整个电影就像一只点缀着温情主义的母亲之手,抚慰着美国白人最最伪善的种族主义优越感和自慰式天良。 10、《云水谣》,导演:尹力——虚假的情感、老套的剧情、假仁假义的悲悯,整部电影就像一个矫情的、打扮得油头粉面、花枝招展的过气老娼妓,掰开了大腿,守株待兔地期待着愿者上钩的眼盲嫖客碰上她的无耻私处,寻一翻志得意满的快乐。须知,她身上散发出来的恶臭早让人避之唯恐不及喽。唉,主旋律拍成她这样,不死才怪!这部电影,呸!我可不希望再为它浪费一个文字! 另外,我本想好好写一下“最被过誉的十位导演”,陆川、尹力、克林特-伊斯特伍德、王晶、张艺谋、张国立、格林纳威、索德伯格、让-皮埃尔-热内、张元,但我又觉得他们都还在世,难保他们不在有生之年拍出青史留名的电影来。况且,我并非权威的影评机构,给出这个名单,多是个人喜好使然,不具有佐证的功能。所以,仅仅是列出来给那些电影爱好者们,也算是一种交流吧。 我还找到了“最被过誉的十位演员”,姜文、赵薇、陈道明、夏雨、刘德华、陈坤、黛米-摩尔、苏菲-玛索、汤姆-克鲁斯、让-雷洛,这个名单的开列,也不具有权威性,仅仅是个人喜好的感观认识上的一个结果罢了。因此,我要提醒大伙的是,这个最被过誉的导演和演员的榜单仅供娱乐,不足为信的! 三、最商业的十部文艺片 定义:文艺片和商业片,都是电影,都是拥有观众诉求的电影艺术。在我看来,文艺片,则更多地表达了导演或主创者的艺术追求;而商业片,则偏向于表达投资者的经济追求。其实大部分影片在诞生之前,已经深深地烙上文艺与商业的灵魂,但是有诚意、有抱负的导演,会与有野心、有眼光的投资者进行个人追求的角力,在这场主创者与投资者的角力过程中,一部电影最踪会呈现出自己的文艺或商业气质。 我个人认为,拍摄具有高商业价值的文艺片,最终将成为所有导演作为电影人的终极追求;特别是对于具有民族特色、电影传统、艺术传统的电影弱国(相对于电影强国好莱坞),拍摄商业化的文艺片,更是所有导演最重要的任务!而我们国家,最最稀缺的,也正是这种能在商业上有所建树,同时又能得到评论界一致赞誉的文艺片。 这十部最商业的文艺片,很有供中国影人们学习和借鉴的价值! 1、《闪灵》,导演:库布里克——紧张气氛一点一点累积、一点一点加深,直到影片最后,工作人员的字幕出来了,你还不相信恶灵已经结束,你的后背仍在战战惊惊。 2、《天堂电影院》,导演:朱塞佩-多纳托雷——浪漫、怀旧、激情,所有爱情电影中的优秀元素,这部电影都占全了。 3、《巴黎最后一班地铁》,导演:特吕弗——首先是特殊历史时期,其次是特殊时期中人们的爱情,导演内敛的控制和表达,所影片达到了雅俗共赏的新高度。 4、《低俗小说》,导演:昆汀-塔伦蒂诺——因你打乱时序和导演个人表达,而许你为文艺片;因你的暴力展示和枪战场面,使你具有了商业片元素,并将有趣、幽默,和导演个人自由创作的快意完美结合,达到了杰出艺术的品质。 5、《筋疲力尽》,导演:戈达尔——最个人的表达,最有张力的叙事方式,导演看似随意的拍摄下,完成了一段紧张的生命之旅。 6、《十二怒汉》,导演:希德尼-鲁迈特——化不可能为可能,再将人性最深处的面貌表达得淋漓尽致,此片为此中典范。 7、《豹》,导演:维斯康蒂——博然大气的历史感,在影片中体现为导演对那段历史的独特思索,对那段历史中人物命运的独特关照。 8、《蒂凡尼的早餐》,导演:布莱克-爱德华兹——关于爱情、关于友谊、关于对生活的向往、关于乐观主义、关于对理想的追求,这部电影值得所有女性去观赏,更值得所有懂得爱情的男性陪着自己的爱人一起去观赏。 9、《罗拉快跑》,导演:汤姆-提克威——主题十分简单,表现手法却丰富多元。导演将时尚元素、音乐节奏、情节发展完美结合在一起,形成了动感十足的人生悲喜剧。 10、《邮差》,导演:迈克尔-雷德福——生活中的诗意,生命中的偶然,爱情的浪漫和淡然,在这部电影娓娓道的过程中,观众内心涌出一股淡淡的甜蜜。 四、最文艺的十部商业片 定义:有些最有经济追求的商业片,因为某些原因(诸如导演的努力、剧本的精彩、投资人的运气或者艺术觉悟等等等等),具有了十足的文艺片的品质,赢得了高票房也赢得了好的口碑,人们众口交赞,奖项纷致而来,这是多么幸运的事情啊。 在我看来,无论哪一国家的电影市场,绝对是主流的商业片撑起来的。我国的情况大体是,一方面,导演系毕业的学生们过多沉迷于影史留名的梦想,而疯狂地找机会拍摄自己的文艺作品;而另一方面,中国的电影市场因体制、审查、艺术院线空缺等等原因,绝大多数公映的影片全是主流的商业片。那么,这就是所谓的二八原则:80%以上的商业片支撑着中国电影的市场命脉,20%以下的文艺片在各大国际电影节去打拼中国电影的声誉(而这些文艺片的出现,也为那些商业片们在海外赢得了尊重);80%以上的导演为拍个人梦呓似文艺片,而竞争到生存状态堪忧,20%以下或更少的商业片大腕们在集中地挥霍着中国电影的投资资源。 因此,我开列这十部最文艺的商业片,也望中国的导演和投资人为影片的品质多思考一点,别一削尖脑袋就往钱眼里钻去,而风过处引起一片骂声。 1、《后窗》,导演:希区柯克——对人物内心世界的把握,使影片在紧张、惊悚之外,具有了文艺片注意人性关照、人文关怀的品质。 2、《卡萨布兰卡》,导演:迈克尔-寇蒂斯——在生死动荡的年代,人们为尊严、为生存、为民族情感奋争着,可只有在争取爱情和舍弃爱情做出选择时,人生才具有了更为丰富的意义。 3、《教父》,导演:弗朗西斯-福特-科波拉——这部电影以及她的续集太出名,而且,所有给她的荣誉,她都确实实至名归。 4、《乱世佳人》,导演:维克多-弗莱明——这是一部有关爱情的史诗片。男女之爱,家园之爱,土地之爱。 5、《辛德勒的名单》,导演:史匹尔伯格——生命的卑微与伟大,是一个人成长的历史。 6、《这个杀手不太冷》,导演:吕克-贝松——莱昂和小女孩的性格饱满,充满互动情趣,极富欣赏性。 7、《美国丽人》,导演:萨姆-门德斯——抓住美国中产阶级家庭生活中的本质,揭示他们灵魂深处的肮脏和阴暗,并看到他们为自救而作出的努力。 8、《泰坦尼克号》,导演:詹姆斯-卡梅隆——爱情,意味着一定程度的自我牺牲;活着,意味着一定程度的让回忆长存。 9、《放牛班的春天》,导演:克里斯-巴哈蒂——甜美嘹亮的歌声飘扬而起的时候,纸飞机从厚厚的石墙小窗里飞出来的时候,我再也忍不住眼框里的泪水,终于让它们倾巢而出。 10、《甜蜜蜜》,导演:陈可辛——理想与爱情、追求与现实,人生机遇的不同,让两个深爱的人历尽波折,最后相遇时,已是一份浓浓幸福下的淡然。 五、我最喜欢的十部好莱坞制作 我最喜欢的十部好莱坞制作: 1、《彗星美人》,导演:约瑟夫-曼凯维奇——养蛇为患最感人、最具真实性的真人版。 2、《城市之光》,导演:卓别林——唯一能够让你笑着哭、哭着笑的电影。 3、《日落大道》,导演:比利-威尔德——星光不再,你却生活在过去的光环里;那段历史在你的生命中,是一段可怕的现实。 4、《谁怕弗吉尼亚-伍尔芙》,导演:迈克-尼科尔斯——对白中生活的气息补面而来,却又深具解构生活的后现代性;人物表演可圈可点,伊丽莎白-泰勒的因这部电影的表演,而从一位超级巨星进驻艺术家的行列。 5、《美国往事》,导演:瑟吉欧-莱昂——友谊、世界变迁、爱情、背叛,每一样都在他们的身上发生着,他们也开始变得相互陌生。 6、《出租车司机》,导演:马丁-斯科西斯——如果处处碰壁,活着就是一种无奈;生活中出现那么一点色彩,那是为你的末日点亮了一盏路灯。 7、《冰血暴》,导演:科恩兄弟——警察、凶手、市民,每个人都生活灰暗之中,被自己的局限性裹挟着,但人不会忘记和自己抗争。 8、《罗马假日》,导演:威廉-惠勒——最单纯的友谊是建立在彼此之间的利益关系,变得不值一提之后。 9、《时时刻刻》,导演:斯蒂文-德奥瑞——三段女性命运的交织,在感同身受的音乐之中,完成了互补、交融,以致最后不分彼此。 10、《杀死一只知更鸟》,导演:罗伯特-马利根——正义来自人的天良,正义的胜利,来自人对人类的信心。 六、我最喜欢的二十部非好莱坞制作 因为好莱坞之外,有太多优秀的电影杰作,所以这个榜单特开列二十部: 1、《黑暗中的舞者》,导演:拉尔斯-冯-特里厄——这是一部奇特的歌舞片,用纪录片的方式,将最苦难底层的生活、将母爱、友谊、伪善和以强凌弱,表现得栩栩如生却不失美感。 2、《波将金战舰》,导演:爱森斯坦——剪辑极为力地带动了观众的情绪,每一个画面的变化都成为观众心跳的理由。加之,故事中的牺牲、团结、民族大义,使每个观众都接受了潜移默化的爱国主义教育。 3、《恐惧的代价》,导演:亨利-乔治-克鲁佐——影片的悬念从开始一直延续到最后时刻,观众离开电影里,影片里的大火还是眼中燃烧。 4、《扒手》,导演:罗伯特-布勒松——爱情和犯罪,使充满道德感的观众们开始自省,自己的道德标准到底是什么。 5、《何处是我朋友的家》,导演:阿巴斯-基亚罗斯塔米——清新感人的影片,比《小鞋子》更打动你的心灵。 6、《罗马不设防的城市》,导演:罗伯特-罗西里尼——普通人变得伟大的一首诗。 7、《伊凡的童年》,导演:塔可夫斯基——电影中的梦境折射了人物的生活和内心世界,童心被摧毁,但在最不易察觉的地方,童心似乎仍未泯灭。 8、《铁皮鼓》,导演:沃尔克-施隆多夫——依托君特位的著名小说,导演最大程度地运用了自己的想像力,将德国那段特殊的历史表现得幽默、嘲讽却很深刻。 9、《放大》,导演:安东尼奥尼——安东尼奥尼是我最最讨厌的伟大导演,他的作品是我失眠时的良药,唯有这部电影,具有了希区柯克最优秀作品的神奇魅力,并且,看下来时,那种对于真实深究,使我开始检视起自己的生命历史。 10、《钢琴课》,导演:简-坎皮恩——最优秀的女性主义作品。 11、《上帝之城》,导演:费尔南多-梅里尔斯 卡迪亚-兰德——如果不是过于暴力,我会认为这部电影下分完美;尽管过于暴力,我仍喜欢这部电影在展现暴力时,具有一种感人的史家笔法。 12、《M就是凶手》,导演:弗里茨-兰——悬念久久不去,紧张情绪从电影开始就掳获了我。 13、《蓝色》,导演:基耶洛夫斯基——失去的永远失去,活着的人应该努力去好好活着。 14、《天堂的孩子》,导演:马塞尔-卡尔内——那些人、那些事、那个社会、那段历史,导演以博大的情怀展示着人物的命运,观众在观看时,为情感的真实性感动不已。 15、《广岛之恋》,导演:阿伦-雷乃——导演缓缓地讲述着你想像之中的故事,故事因为那种无力可触的爱情,使你印象隽永。 16、《野蛮入侵》,导演:丹尼斯-阿坎德——重识父爱,重新认识家庭的意义。 17、《地下》,导演:埃米尔-库斯图里卡——导演充满想像力的讲述着你曾经听来,或者从没听说过的故事。听完之后,你被故事打动,被导演的艺术魅力所折服。 18、《天堂此时》,导演:哈尼-阿布-阿萨德——看电影时不知道,仅仅为人物的命运担忧;想电影的时候,你会领悟到人生存在中强烈的荒诞主义。 19、《莫斯科不相信眼泪》,导演:弗拉基米尔-缅绍夫——生活并不是一帆风顺的,但有信心地活下去才是人们努力的动力。 20、《钢琴教师》,导演:迈克尔-哈内克——只看于佩尔的表演,你已经对这部电影爱不释手;影片中那股生活中强烈的无力感抓住你不住,让你透不过气来。等影片结束,你在苏一口气时,开始觉得,生活中亲情、爱情、友情,是多么有意义。 七、我最喜欢的十部华语片 1、《牯嶺街少年杀人事件》,导演:杨德昌——事件的发生充满了宿命,导演将这种宿命还原成一种看得见的生活。 2、《一江春水向东流》,导演:蔡楚生 郑君里——责任与爱情,家庭与家国,在黑暗动荡的历史浪潮里,人们选择什么,然后他们会得到什么样的结果。 3、《悲情城市》,导演:侯孝贤——生活铺陈在我们面前,我们学会在特殊的年代里,慢慢寻找自己的归宿。 4、《神女》,导演:吴永刚——这部电影告诉我们,母爱能够伟大到何种程度。 5、《秋菊打官司》,导演:张艺谋——农村生活的气息、农民性格的鲜活扑面而来,没有半点伪饰和娇虚,是中国导演中拍农民题材的上上品。 6、《爱情万岁》,导演:蔡明亮——爱情绝望与无奈、错过与执著,在导演的镜头里,使观众烦躁中体会到一股担忧自身的潜流从身上流过。 7、《霸王别姬》,导演:陈凯歌——大历史、大笔法,人物命运的大抒写。 8、《榴莲飘飘》,导演:陈果——导演的努力,是真诚地去展现一个女人的不同生活。那种深深的末世感侵袭着观众。 9、《站台》,导演:贾樟柯——生活是那样,似乎从来就没有改变;改变的,是我们都已经成长。 10、《阿飞正传》,导演:王家卫——那种飘泊不定的状态,深深地影响着观众;是痛苦,也是一份淡然。 华语电影,作为世界影坛不可忽略的一分子,当然有很多佳作精品。为此,我特给出一个“我最喜欢的十部华语片”备选名单: 1、《茶马古道》,导演:田壮壮——这部纪录片像剧情片一样吸引你,甚至超过了某些剧情片。导演饱满而冷静的镜头,传达出古老地域的神秘和原始,更让人看到了那里的人们一尘不染的生活和情感世界的纯净。 2、《夜半歌声》(1937年版),导演:马徐维邦——这是世界名剧《歌剧魅影》的中国版本,与原著追求黑色浪漫不同,马徐维邦导演增强了影片的恐怖氛围,加上他圆融地将中国元素完美融入剧情,成为中国惊悚题材里至今难以超越的作品。 3、《小城之春》,导演:费穆——费穆导演在故事背景、人物设置、剧情铺排和音乐选配上,体现出高度的极简主义;可人物的情感、人物之间的互动、故事的内涵、时代的暗示却仍然显得成熟、深厚、真切。千万别看田壮壮导演的翻拍版本,黑白片本身的苍老和怀旧恰恰解释了人物内心的寂寥、无奈、隐忍和释然。 4、《大闹天宫》,导演:万籁鸣——国产动画片至今无出其右者,动作精准、剧情有趣、内容丰富、配乐令人兴奋不已、心上扣弦。我一直疑惑,后来我国再出的动画片,都从传统中学到什么了? 5、《侠女》,导演:胡金铨——武侠片能够超出这一部的,应该绝无仅有。只有几部优秀的武侠片在发奋超越她的征途上,曾经接近过她,并且也只是在某一方面:《新龙门客栈》在剧情张力、《笑傲江湖》在格局视野、《倩女幽魂》在悬疑惊悚、《卧虎藏龙》在诗意情境。 6、《喜剧之王》,导演:周星驰——这部电影并不是星爷喜剧才华最完美的一次体现,《国产007》、《大话西游》才显示了他让人暴笑的能力。但是,《喜剧之王》这部电影,是使星爷最接近大师的一次表演,他像卓别林一样,将目光役向小人物、困窘的现实、受排挤的生存环境,所以影片含着一股强烈的现实主义力量,直击观众的内心。 7、《盲井》,导演:李杨——不可否认,在中国电影里,像这部电影一样深深地直视人性黑暗的电影,极为少见。观影之后,真的你会感到一种脊梁骨发冷的震撼。导演的另一大贡献是:成功地在北影厂的大门口挖掘出今日的人气王——王宝强。 8、《无间道》,导演:刘伟强 麦兆辉——这部电影没有一秒钟的画面多余,两位导演的控制力、一众演员的表现力、影片音乐的穿透力……力与力之间相互作用,悬念丛生、惊喜连连,全片以密不透风的张力巨网,完成了好人与坏人之间身份错位的惊险历程。 9、《春光乍泄》,导演:王家卫——爱情不可捉摸的感觉和家园不可追寻的感慨、追寻爱情的过程和遗失爱情的过程,在这部电影里得到了完美的表现。看这部电影,如果仅将视野触及人物们的爱情,那只能算小资;当你从那股浓浓的无根况味里反思存在的意义时,你才会领悟到王家卫作为思想怪客的独特气质。 10、《安阳孤儿》,导演:王超——这可能是最被忽视的一部中国电影吧。至少我所认识的人当然,包括专业影视的朋友,都有人没听说过这部电影。我觉得十分可惜。这部电影是给陈凯歌当私人秘书的王超同志37独立门户后拍摄的长片电影处女作。故事完整、结构洗练、内涵丰富、结局震惊且余味无穷。 八、我最喜欢的十位导演 1、阿尔莫多瓦,他是电影界的托马斯-哈代,他狂热地挖掘着世俗生活的意义,用博大的爱无限扩展着普通人的命运光彩。我对他的爱,达到了无以复加的地步。他的每一部电影,包括的拍摄的处女作短片《美狄亚》,我都视为珍品,反复欣赏,每次都能带给我新的东西,从不厌倦。代表作《荡女基卡》、《意乱情迷》《激情迷宫》、《捆着我,绑着我》、《濒临崩溃的女人》、《斗牛士》、《我的神秘花园》、《关于我母亲的一切》、《不良教育》、《对她说》、《回归》。 2、卓别林,他其实就是卡夫卡,他深刻挖掘了底层小人物生活的荒诞性。只有他,才是最最尊重笑声的天神;也只有他,才是传输悲悯情怀的的大师;他将下层民众喜闻乐见的小丑似杂耍,提高了至高的讽刺艺术的地位。代表作《淘金记》、《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》、《凡尔杜先生》、《舞台生涯》。 3、伯格曼,他是托斯妥耶夫斯基,他追问人类存在的终极命题。他对生活中的点点滴滴充满了爱意,他用电影的镜头向人类的生活致敬,将生活中那些难以言说的神秘感,用明晰的画面表现出来。代表作,夏夜的微笑》、《第七封印》、《野草莓》、《魔术师》、《夏夜的微笑》、《第七封印》、《野草莓》、《生命的门槛》、《魔术师》、《处女泉》、《犹在镜中》、《冬日之光》、《沉默》、《假面》、《呼喊与细语》、《面对面》、《芳妮和亚历山大》、《秋天奏鸣曲》。 4、库布里克,他是马尔克斯,他以自己卓绝的想像力称雄电影界。他以真诚的情怀表达着对我们生存的这个世界的忧思,他的每个镜头都暗含了他对这个世界的观点。代表作《恐惧与欲望》、《杀手》、《光荣之路》、《斯巴达克斯》、《一树梨花压海棠》、《奇爱博士》、《2001年太空漫游》、《发条橙》、《巴里林登》、《闪灵》、《全金属外壳》、《大开眼界》。 5、黑泽明,他是托尔斯泰,他博大的胸怀在他后期的作品中毫无保留地展现了出来。他对日本武士道怀着深深的敬仰和忧虑,但他在塑造任何他所喜爱的角色时,都会使其深厚、精彩和具有永恒的价值。代表作《姿三四郎》、《酩酊天使》、《白痴》、《《生之欲》、《七武士》、蜘蛛巢城》、《战国英豪》、《大镖客》、《罗生门》、《红胡子》、《《虎!虎!虎!》、《影武者》、《乱》、《梦》、《八月狂想曲》。 6、法斯宾德,他是巴尔扎克,他是当时德国社会的书记官。他从不吝惜他的嘲弄和讥讽;他也从不吝惜他的关爱和同情。他在描述社会中各色人物时,将自己的冷静和深刻藏在了镜头后面,观众看懂时,会得到一种找到所罗门宝藏似的惊喜。代表作《城市流浪汉》、《小混乱》、《爱比死更冷》、《死亡之河》、《美国大兵》、《当心圣妓》、《四季商人》、《玛塔》、《恐惧吞噬心灵》、《寂寞芳心》、《铁丝上的鸟》、《畏惧与恐惧》、《我只要你爱我》、《撒旦的一击》、《中国轮盘赌》、《站长夫人》、《德国之秋》、《玛利亚?布劳恩的婚姻》、《一年十三个月》、《柏林亚历山大广场》、《莉莉玛莲》、《萝拉》、《维洛妮卡?福斯的欲望》、《雾港水手》。 7、大卫-林奇,他是博尔赫斯,他在生命、生活、人的个性的互动中,将最最隐秘和最最诡诘的事物勾连起来,展现了人类可怕的宿命。他的哲思,还表现在他的镜头里充满了不可知的可能性,正如人类无法随意撒手的生存困境。代表作《橡皮头》、《象人》、《蓝丝绒》、《我心狂野》、《双峰》、《美国史》、《妖夜荒踪》、《斯特雷特的故事》、《穆赫兰道》、《内陆帝国》。 8、帕索里尼,他是卡尔维诺,他对世俗宗教的讽喻具有极深刻的力度。他从历史、社会、家国或者普通人的生活中,洞悉和捡拾着古旧的、影响人类生活的陈规陋习,然后像手术师一样,一刀捅进去,你会深感这是在痊愈之后呼吸到自由的空气。代表作《罗马妈妈》、《软奶酪》 、《马太福音》、《爱情百科》、《大鸟与小鸟》、《俄浦狄斯王》、《定理》 、《任性的意大利风格》 、《猪圈》、《爱与愤怒》、《美狄亚》、《十日谈》、《坎特伯雷故事集》、《一千零一夜》、《索多玛120天》。 9、肯-洛奇,他是莫泊桑,他致力于将生活的本质揭示出来,让观众自己去体会什么是生活的真实。他的作品带着深厚的现实主义气息,让你在看完电影之后,常常有自省生活真实的冲动。代表作《可怜的母牛》、《小孩与鹰》、《神秘的备忘录》、《底层生活》、《瓢虫,瓢虫》、《我的名字是乔》、《甜蜜十六岁》、《爱之吻》、《风吹稻浪》。 10、马丁-西科塞斯,他是左拉,其他导演站着或俯视着人类的生活,唯有他是蹲着观察。他在自己最熟悉不过的穷街陋巷里洞悉着人们生活的变化和变迁,然后用他的大近景表现出来。代表作《穷街陋巷》、《出租汽车司机》《愤怒的公牛》、《纯真年代》、《穿梭鬼门关》、《好家伙》、《纽约黑帮》、《飞行家》、《无间风云》。 我要致敬的导演们: 除了我最喜欢的这些导演,世界电影的繁荣和昌盛,还有其他的导演做出了巨大的贡献,在这里,我也借此机会,就我记忆所及将我临时能记住的我也十分喜欢的导演们的名字列出来,以表达我对他们的敬意—— 让-雷诺阿、小津安二郎、希区柯克、维斯康蒂、布努艾尔、昆丁-塔伦蒂诺、范-桑特、伍迪-艾伦、金基德、德-西卡、拉尔斯-冯-特里厄、罗西里尼、费里尼、安哲罗普洛斯、雅克-贝克、雅克-塔蒂、特吕弗、阿捏斯-瓦尔达、戈达尔、布莱松、宫崎骏、波兰斯基、罗伯特-奥特曼、蒂姆-波顿、史匹尔伯格、岩井俊二、今村昌平、沟口健二、铃木清顺、基耶斯洛夫斯基、塔可夫斯基、安东尼奥尼、科波拉父女、科恩兄弟、达内兄弟、杨德昌、文德斯、赫尔佐格、施隆多夫、李安、侯孝贤、田壮壮、王家卫、蔡明亮、贾樟柯、许鞍华、徐克、吴宇森、周星驰、沃卓斯基兄弟、大卫-芬奇、奥利佛-斯通、乔治-卢卡斯……等等,记忆所及,没有写下名号的,请多多包涵了! 九、我最喜欢的十位银幕巨星 1、英格丽-褒曼,她的表演充满天然的艺术感觉,并具有高贵的品质。代表作品《北非谍影》、《圣女贞德》、《煤气灯下》、《真假公主》、《东方快车谋杀案》、《真假公主》、《1951年的欧洲》、《秋日奏鸣曲》。 2、奥黛丽-赫本,她是银幕中的天使,任何角色经她演绎,都染上了一层纯洁的光环。代表作品《罗马假日》、《龙凤配》、《战争与和平》、《甜姐儿》、《蒂梵尼的早餐》、《俪人行》、《窈窕淑女》。 3、马龙-白兰度,他个人的气质丰富了他要诠释的角色性格,使他的角色在电影史上活得更加隽永。代表作品《欲望号街车》、《码头风云》、《丑陋的美国人》、《教父》、《巴黎最后的探戈》、《现代启示录》。 4、梅丽尔-斯特里普,她具有很强的带入感,她出场五分钟之后,你就不再相信她是一位由超级巨星扮演的角色,因为人物活在那里。代表作品《法国中尉的女人》、《克莱默夫妇》、《苏菲的选择》、《走出非洲》、《廊桥遗梦》、《时尚女魔头》。 5、伊莎贝尔-于佩尔,她是我见过最有激情的表演者,对于感情的控制,她不仅收放自如,而且能在最细节之处扩展人物的内心世界。代表作品《维奥莱特-诺齐埃尔》、《包法利夫人》、《钢琴教师》、《八美图 》、《权力喜剧》。 6、朱丽叶-比诺什,她在演绎角色时加强了生活的气息,使影片立即具有了现实真实性的品相。代表作品《布拉格之恋》、《新桥恋人》、《英国病人》、《屋顶上的轻骑兵》、《雪地里的情人》、《英国病人》。 7、盖尔-加西亚-贝纳尔,他简直是上帝的宠儿!既长得如此之帅,又给了他深具内涵的表演天才,能不让人爱上他吗?代表作品《阿马罗神父的罪恶》、《不良教育》、《摩托日记》、《上帝的私生子》、《通天塔》。 8、伊莎贝拉-阿佳妮,她是美丽的代名词,她却能将自己的美丽隐藏在角色的性格里面,没有剥夺人物的生命,更因此没有沦为花瓶。代表作品《阿黛尔的故事》、《罗丹的情人》、《玛戈皇后》、《帕帕拉齐》、《热情似火》。 9、丹尼尔-戴-刘易斯,他是品质的保证。他的戏路很广,在演绎不同的人生时,他都饱含着生活的力量,使每一个人物活了起来。代表作品《血色将至》、《因父之名》、《纯真年代》、《我的左脚》、《看得见风景的房间》、《甘地》。 10、张曼玉,她的表演是那种能够让你信任的表演,她的表演能让你在惊喜之后仍保持着强大的吸引力,因为后面还会有惊喜出现。代表作品《阮玲玉》、《旺角卡门》、《新龙门客栈》、《宋家皇朝》、《清洁》。 我要致敬的演员们: 除了我最喜欢的上面十位演员,那些用自己的智慧和天赋,为世界电影艺术画廊增加令人印象深刻、且栩栩如生的人物形象的表演艺术家们,同样应该得到我们的尊重和致敬。在这里,我也依记忆所及,将他们伟大的名字登列于下: 罗伯特-德尼罗、张国荣、布兰切特、尼可-基德曼、梁朝伟、朱莉安-摩尔、阮玲玉、胡蝶、梁家辉、张震、陈冲、约翰尼-德普、莱昂纳多、克林特-伊斯特伍德、乔治-克鲁尼、汤姆-汉克斯、哈里森-福特、梅尔-吉卜森、索菲亚-罗兰、肖恩-潘、巩莉、章子怡……等等等等,我对演员的关注看来明显比导演少,本身也记不了几个演员,记忆所及,没有写下名号的,请多多包涵了! 十、最具原创性、想像力的十部电影 最具原创性的十部电影: 定义:原创性,在于前无古人、后有追者,那些影史上最著名的、开一代先河的电影,自然应该直接开列进这个榜单,因为这似乎也是众人公认的。如果我斗胆开列出自己的榜单出来,会出现下面两种结果: 1、如果我的榜单与电影学院电影史的教程没有出入,那么读者会笑称我只是郭敬明一样的文抄公。 2、如果有出入,况且出入很大,那么读人又会笑话我见识短浅、见地孤陋。 思前想后,最后我想,与电影史重叠,同时又在某些片子上表现自己独特的品味,这应该算是一种过得去的折衷办法。而且,对那些认真阅读我的帖子的人,也算是一个很好的交待——证明,我并非敷衍塞责。 另一方面,李安似乎说过,所有导演的第一部电影已经包含了他的全部可能。所以其原创性,大多数应该在导演的处女作里表现得特别突出,有时为了原创性的表达而牺牲了电影的其他元素。对于我来说,我对电影的整体效果和完成的艺术品的整体性要求更为严格,因此,我会选择那些在艺术水准上更加完美,却又仍不失原创意味的电影作品。 想像力,并非幻想力,更不是白痴样胡说八道般梦癔。我所指的想像力,是建立在电影作者对生活的观察、对生命的体验、对人生的关照、对世界的领悟基础之上,发挥他的卓然才华和艺术想像,却建构一个完整的电影世界。这个电影世界具有感同身受的真实性、却又永远潜藏着生命可能性似的意外惊喜,让观众恍然、震撼和感动。 因此,最具原创性的十部电影如下: 1、《党同伐异》,导演:格里菲斯——目前为止,内容最为丰富、意象最为庞杂,赘余情节近于零的一部电影。 2、《奥菲斯》,导演:让-科克托——电影具有了诗的力度和品质。 3、《十诫》1956年版,导演:塞西尔-B-戴米尔——目前为止,拍摄宗教神话最具真实性的一部电影。 4、《宾虚》,导演:威廉-惠勒——最精益求精的史诗巨片。 5、《罗生门》,导演:黑泽明——用最简单的方式就能够直视人性的中最黑暗处的独特的电影。 6、《公民凯恩》,导演:奥逊-威尔斯——这还用我多说吗?这部电影,包含了所有电影。 7、《八部半》,导演:费里尼——所有的导演都渴望能拍出这样一部电影,她的名字叫《八部半》。 8、《魔笛》,导演:伯格曼——歌剧第一次在电影里得到永生。 9、《资产阶级的审慎魅力》,导演:布努埃尔——血肉生动的嘲讽、惊奇之外的惊喜。 10、《日瓦戈医生》,导演:大卫-里恩——电影使名著再次复活的经典范例。 最富想像力的十部电影是: 1、《2001:太空漫游》,导演:库布里克——触摸人类文明发展轨迹,猿人、骨头、飞船、宇航员、电脑……共同组成的伟大交响乐。 2、《第七封印》,导演:伯格曼——第一次,死神如此之近;第一次,生命如此顽强。 3、《大独裁者》,导演:卓别林——最高、最会心的讽刺艺术。 4、《金刚》(1933年版),导演:梅里安-C-库珀 欧尼斯特-B-舍德萨克——爱,跨越一切障碍;表现爱,也能跨越一切障碍。 5、《日出》,导演:F-W-茂瑙——还是引用我大学时老师的评语吧:“默片时代最高艺术水准的文艺爱情片”,我还想补充的是:“不,这样的评价过于官方了!我要说,她是拍得最艺术的犯罪片。” 6、《雨月物语》,导演:沟口健二——在自然与人类的角力中,纵情展示东方的神秘。 7、《华氏911》,导演:迈克尔-摩尔——在现实中打造一个比历史事件更为真实的世界。 8、《我的舅舅》,导演:雅克-塔蒂——生活中点滴的笑料、最善意的幽默,使我知道:喜剧电影,除了卓别林,还有雅克-塔蒂。 9、《陆上行舟》,导演:维内尔-赫尔佐格——看这部电影,你就会知道,想像力是一种对理想的追求,是一种对世界抱持的深切之爱。 10、《空房间》,导演:金基德——“爱你,永远在你身边”的直观表现,韩国电影里最为驰骋想像的一部作品。导演将最深沉的爱情,化成一种可见的不离不弃,让人感动到自省自怜。 后记:另一些值得推荐的影片 1、唯美的电影 《关于莉莉周的一切》,导演:岩井俊二 《剪刀手爱德华》,导演:蒂姆-波顿 《野芦苇》,导演:安德列-泰西内 《西西里美丽传说》,导演:多纳托雷 《青木瓜之味》,导演:陈英雄 《回归》,导演:阿尔莫多瓦 《回归》,导演:安德烈-日瓦金采夫 《外星人E.T》,导演:史匹尔伯格 《哈利遇见莎莉》,导演:罗伯-雷恩 《24只眼睛》,导演:木下惠介 2、纯洁的情色片 《梦想家》,导演:贝托鲁奇——乱而不淫。 《春的森林》,导演:皮埃尔-吉雷斯-穆尔吉亚——嫩而不淫。 《一千零一夜》,导演:帕索里尼——淫而不贱。 《姐妹情色》,导演:凯瑟琳-布雷亚——淫而情真。 《美少年之恋》,导演:杨帆——淫而至纯。 《黑眼圈》,导演:蔡明亮——洁身意淫。 《捆着我,绑着我》,导演:阿尔莫多瓦——至淫至性。 《赤桥下的暖流》,导演:今村昌平——淫而不乱。 《雾港水手》,导演:法斯宾德——真性善淫。 《呼吸》,导演:金基德——淫而干净。 《肉体之门》,导演:铃木清顺——晦淫盗真。 3、让你激情澎湃的电影 《新桥恋人》,导演:列奥-卡拉克斯 《燕尾蝶》,导演:岩井俊二 《高跟鞋》,导演:阿尔莫多瓦 《卡萨诺瓦》,导演:费里尼 《漂流欲室》,导演:金基德 《朱尔与吉姆》,导演:特吕弗 《惊情四百年》,导演:弗朗西斯-福特-科波拉 《天鹅绒金矿》,导演:托德-海恩斯 《季风婚宴》,导演:米拉-奈尔 《香港制造》,导演:陈果 4、极具观赏性的电影 [我将选择大家最容易找到的电影,这样,方便各位回去慢慢观赏……前面我主要列商业片,后面我还是写些我自己的文艺谍藏,以满足不同读者不同的需求。] 《魔戒三部曲》 《黑客帝国三部曲》 《谍影重重三部曲》 《哈利-波特五部曲》(及未出的后两部) 《星战系列》(我更喜欢星战前传系列,特技更高超) 《异形系列》 《007系列》(当007中的特技变得更加真实之后,我就超发喜欢这个动作电影了) 《未来战士系列》 《惊声尖笑系列》 《憨豆系列》 《电锯惊魂》(只看第一部,后两部拼凑得太垃圾) 《七宗罪》 《真实的谎言》 《记忆碎片》 《变脸》 《德州电锯杀人狂》 《死亡笔记》(只看第一部,其他太烂) 《大逃杀》(两部仍是第一部更好,不过第二部仍保有一些品质) 《追击者》——出乎我意料之外的惊喜,韩国电影真是有些挺好看的值得看看!况且,这是该导演的处女作! 《黄金三镖客》 《精神病患者》 《狮子王》 《狙击电话亭》 《新龙门客栈》 《东方不败》 《两杆大烟枪》 《纵横四海》 …… 《钢琴师》 《永恒的一天》 《兵临城下》 《猜火车》 《阳光小美女》 《格巴维察》 《杯酒人生》 《迷失东京》 《爸爸出差去了》 《白雪公主》 《内陆帝国》 《迷幻公园》 《大象》 《末路狂花》 《潘神的迷宫》 《深海长眠》 《窃听风暴》 《伪币制造者》 《乱》 《静静的顿河》 《莫斯科不相信眼泪》 《雁南飞》 《两个人的车站》 《白气球》 《小鞋子》 《泡沫》(在我三百多部同志片收藏里,这部电影至少拍前十) 《中央车站》 《孩子》 《勇往直前》 …… 排行榜暂时就开列到这里吧,还有好多好多优秀的电影,我没有提到,他们也许更为优秀、更为精彩、更为杰出,可由于我个人见识有限、篇幅也有限,只能写这些了,还有好多电影等着我去发掘、去品读、去欣赏、去感悟……生为电影爱好者,真的为那些真诚的从事电影创作的电影人们也深抱感激,因为有他们默默的工作,才有如此丰富的电影供我们在自己的人生之外,去体味更多的人生! 原始链接: http://www.diglog.com/story/entertainment_movies_363519.html diglog链接: http://www.diglog.com/story/entertainment_movies_363519.html

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燕山讲堂77期实录学术史上的抄袭争议之三

作者: 张耀杰  |  评论(0)  | 标签: 燕山讲堂 , 学术史 , 抄袭争议 唐弢歪曲改写《文字之狱的黑影》 1962年2月19日《人民日报》晦庵发表文章《取缔新思想》是对阮无名28年前收入《中国新文坛秘录》的《文字之狱的黑影》的抄袭剽窃和歪曲改写。 晦庵,就是第一代的鲁迅研究专家、汪晖的博士导师唐弢。 刘半农在30年代初时,出了一本《初期白话诗稿》,以“文字狱的黑影”介绍“五四”前后的《新青年》一派人害怕北洋当局段祺瑞这些人搞文字狱,每天都在畏惧之中。阮无名文章的开头就引用刘半农的原话,并给自己的文章起了《文字之狱的黑影》的标题。晦庵在抄袭阮无名的文章时略去了原话,却袭用了阮无名用作文章标题的“文字之狱的黑影”: “一九二二年冬,北洋政府的国务会议,进一步通过取缔新思想案,决定以《新青年》和《每周评论》成员作为他们将要迫害的对象。消息流传以后,胡适曾经竭力表白自己的温和,提倡什么好人政府,但还是被王怀庆辈指为过激派,主张捉将官里去,吓得他只好以检查糖尿病为名,销声匿迹的躲了起来。正当这个时候,议员受贿的案件被揭发了,不久又发生国会违宪一案,闹得全国哗然,内阁一再更易,取缔新思想的决议,便暂时搁起。到了一九二四年,旧事重提,钱玄同就在《晨报副刊》发了一个文章,文章标题叫“零碎事情”:大概的意思是说,我听说端午节的前一天禁了几本书,禁的书就是胡适的《胡适文存》,陈独秀的《独秀文存》… 晦庵说,钱玄同发了这样文章之后,胡适知道了,就根据这个文章,四面活动,到处找当大官的人,四面写信,写信干什么呢?就是要求不要禁他的书,不要去抓他。但是,实际上阮无名引了胡适给张国淦写的信,说的并不是这样的意思。 胡适这封信的原意是这样的:“乾若(张国淦)先生:六月八日见着先生和少川先生时,曾以警厅禁卖《胡适文存》的事奉询,蒙先生允为访问;……但迄今已近一月,而警厅仍在干涉各书摊,不许他们发卖这两部书,周作人的书也不让卖了,这是怎么回事呢?” 胡适开始写信,开始活动是6月8日,钱玄同的文章是6月16日,显然是晦庵歪曲了人家的事实。 晦庵说胡适是以“检查糖尿病为名,销声匿迹的躲了起来”,这也是歪曲阮无名的原文。《文字之狱的黑影》中阮无名的原话是表扬胡适在取缔新思想、要抓他、要查他书时还是一个男子汉,胡适于1923年1月5日发表文章表态说: “我是不跑的,生平不知趋炎附势;生平也不知躲避危险,封报馆、坐监狱,在负责任的舆论家眼里算不得危险。然而跑尤其是跑到租界里去唱高调,那是耻辱!那是我决不干的!” 胡适一辈子是没有躲到租界写文章骂过人的。但鲁迅先生、瞿秋白先生攻击胡适这些人时,就是躲在租界里写的。躲在租界内不是攻击政府而是攻击文人这种事胡适是绝对不干的,他觉得这是耻辱。 阮无名的文章前半段表扬了胡适。但说胡适“到了十年之后,竟变成出卖灵魂者,变成回护帝国主义利益的人了。”阮无名说胡适“竟变成出卖灵魂者”,是依据鲁迅和瞿秋白在《申报自由谈》发表的文章《出卖灵魂的秘诀》(有人说是瞿秋白借鲁迅笔名写的,有人说是两个人一块写的)。 瞿秋白是中国共产党的领袖人物,瞿秋白都写文章说胡适是出卖灵魂者。当然,阿英是左联、共产党的人,所以就说“十年前,胡适是硬汉,十年后,是出卖灵魂的人。”阿英的这个说法,抄到了晦庵的文章里面连“硬汉”都不是了。十年前胡适就不是硬汉,借口糖尿病躲到医院了。 唐弢以文字诬陷同志 唐弢的学生沈鹏年在《唐弢:怎么能这样写“书话”——为被《晦庵书话》长期诬陷的范纪曼同志辩诬》一文中,揭发了唐弢更加恶劣的抄袭剽窃。 1955年7月26日,长期在李克农、潘汉年领导之下为中共从事地下秘密工作的范纪曼,因“潘汉年、杨帆事件”而被捕入狱。唐弢在1956年发表在《读书月报》的《〈书话〉开场白》中,有这样一段落井下石的造谣攻击: “1949年以前,写过一个《书话》(即《海涅〈还乡〉》篇)竟然碰痛了一个大特务,他在汪伪时期担任过伪中央大学(现在的南京大学)的教授,在上海开过旧书铺,做了一些鬼鬼祟祟的工作。‘八一五’以后(日本投降),国民党‘从天上飞过来,地下钻出来’,他又成为红极一时的‘要人’。我把他的底子揭穿了。他便派人通知我。一定要更正,否则就以手枪对付。” 1956年范纪曼抓到监狱以后,唐弢写了这样的文章造谣。但到了1962年6月出书时,他又把这个文章收进来了,而且把自己所说的话改了,改得更严重:“他手下有三百名全副武装的‘豪客’,随时随地可以枪毙我。” 范纪曼和唐弢有什么仇?有什么恩怨?就是范纪曼在上海收集了一些外国出版的外文书刊,锁到了书店的玻璃柜里,只能看,不卖。唐弢是藏书家,看到这些珍本就想要、想买,人家不卖给他,就记下仇了,就造了这样一个谣。造谣的结果就是范纪曼在监狱里一再地被严刑拷打,让他承认这个罪行,最后被判了20年徒刑。一直到改革开放、范纪曼出狱以后,中央组织部给他平反,唐弢的话还是不改。 范纪曼同志是从事地下工作有很多功劳的同志,一个党的同志陷害同志,怎么可以这样呢? 原文网址: http://view.news.qq.com/a/20100817/000043_2.htm 一五一十部落原文链接 | 查看所有 0 个评论 张耀杰的最新更新: 燕山讲堂77期实录学术史上的抄袭争议之四 / 2010-08-17 22:20 / 评论数( 0 ) 燕山讲堂77期实录学术史上的抄袭争议之二 / 2010-08-17 22:20 / 评论数( 0 ) 燕山讲堂77期实录:学术史上的抄袭争议之一 / 2010-08-17 22:20 / 评论数( 0 ) 最低碳也最低俗的特色文化 / 2010-08-14 12:47 / 评论数( 3 ) 被删节的“胡适的声音” / 2010-08-10 22:45 / 评论数( 5 )

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关于《鲁迅所谓的“偷”》的两点补充

作者: 张耀杰  |  评论(0)  | 标签: 鲁迅 , “偷” , 唐弢 , 抄袭剽窃 关于《鲁迅所谓的“偷”与唐弢的抄袭剽窃》的两点补充 《鲁迅所谓的“偷”与唐弢的抄袭剽窃》一文交给《经济观察报》发表之后,得到一些朋友的反馈意见,觉得有必要写下两点补充说明。 其一,笔者多年前也曾经是鲁迅以及《鲁迅全集》的爱好者甚至于崇拜者,后来又喜欢上了周作人的散文随笔。直到后来在谢泳先生的劝告和启发下,才下决心集中时间通读了胡适的大部分著作。通过最为直观的比较研究,笔者终于明白胡适尽管一生中与所有个人一样,做错过许多事也说错过许多话,但是,他所选择的人生路径,是所有中国人中间最接近以人为本、保障人权的宪政民主的现代文明社会的。鲁迅后半生所选择的,偏偏是他自己在《新青年》时代明确否定和反对过的“党同伐异”的老路子。这样的人生路径,是直接通往中国大陆1949年之后的反胡适、反胡风、反右派,以及所谓“无产阶级文化大革命”的挑起群众斗群众的。尽管鲁迅自己假如活到1949年之后,也很有可能被毛伟人打成右派甚至于关进监狱。看看今天的鲁迅迷们,不敢正大光明地用真实名字与别人论争,却只能换用一个接一个的匿名马甲,并且采最阴暗恶毒的中国文字在网络上肆意骂人的丑恶嘴脸,鲁迅以及《鲁迅全集》的价值所在,也就昭然若揭了! 鲁迅去世后不久,胡适在1936年12月14日写给苏雪林的回信中,并没有把鲁迅当作自己的朋友,而是与坚持“党同伐异”的鲁迅一样,是以异党和敌党的眼光看待鲁迅的。用胡适的原话来说,就是“鲁迅狺狺攻击我们,其实何损于我们一丝一毫?他已死了,我们尽可以撇开一切小节不谈,……” 胡适所谓的“凡论一人,总须持平”,目的是要否定超越鲁迅“党同伐异”的极端态度。但是,他在没有进行调查研究的情况下,竟然为了“能使敌党俯首心服”,便要求作为受害者的陈源即“通伯先生”写文章“为鲁迅洗刷明白”;这样就严重违背了学术面前人人平等的普世公理,以及敌对双方“费厄泼赖”即公平竞争的普世规则。这在胡适一生中,不能不说是一个自相矛盾的明显败笔。更何况鲁迅本人早在1924年12月15日的《语丝》周刊第5期,已经发表过《我来说“持中”的真相》,把钱玄同以及胡适的“持中”即“持平”态度,明确认定为“‘骑墙’,或是极巧妙的‘随风倒’”。不愿意“持中”即“持平”的鲁迅,所要坚持的一直是“党同伐异”的“报仇雪恨,《春秋》之义也”。 其二,唐弢一生中最为恶劣的抄袭剽窃,并不是在《取缔新思想》一文中抄袭剽窃阿英的《文字之狱的黑影》,而是在1962年6月北京出版社出版的《书话》单行本的序言中,对于自己1956年发表在《读书月报》中的《〈书话〉开场白》的恶意改写。 唐弢早年的学生沈鹏年,在《唐弢:怎么能这样写“书话”——为被《晦庵书话》长期诬陷的范纪曼同志辩诬》一文中介绍说,1956年的《〈书话〉开场白》中有这样一段话: “有一次,我的《书话》(即《海涅〈还乡〉》篇)竟然碰痛了一个大特务,他在汪伪时期担任过伪中央大学的教授,在上海开过旧书铺,做了一些鬼鬼祟祟的工作。‘八一五’以后,国民党‘从天上飞过来,地下钻出来’,他又成为红极一时的‘要人’。我把他的底子揭穿了。他便派人通知我。一定要更正,否则就以手枪对付。派来的人要我当面和他谈谈,我诚然闲得发慌,却还没有‘吃讲茶’的工夫,而且既是事实,又怎么能够更正呢?决定由他去。乱世人命,本来就很难说呀,我只好在那里坐以待‘毙’了。但他也没有真的来枪毙我。” 但是,到了1962年6月的《〈书话〉序言》中,唐弢自己却把自己的《〈书话〉开场白》中的这段话,抄袭剽窃成了如下一段话: “有一次,我的《书话》终于碰痛了一个大特务。他在汪伪时期担任过伪中央大学的教授,在上海开过旧书铺。利用书店做他鬼鬼祟祟的工作。‘八一五’以后,国民党官员‘从天上飞过来,从地下钻出来’,到处‘劫收’。这位‘教授’兼书店老板摇身一变,居然成为红极一时的‘要人’。我在《书话》里揭破了他过去的历史。他派《中央日报》总主笔来找我,要我在《书话》原地更正。否则的话,他手下有三百名全副武装的‘豪客’,随时随地可以枪毙我。” 经过这样歪曲改写的抄袭剽窃,唐弢笔下的“教授”兼书店老板的“大特务”、长期在李克农、潘汉年领导之下为中共从事地下秘密工作的范纪曼,于1955年7月26日因“潘汉年、杨帆事件”而被捕入狱之后,受尽了党内同志的严刑逼供,“说我态度顽固、不老实,给我从严判刑二十年”。得到鲁迅真传的第一代鲁迅研究专家唐弢先生,在“党同伐异”甚至于“党同伐异”的窝里斗方面,称得上是青出于蓝而胜于兰的。正像他的博士弟子汪晖,在抄袭剽窃、拉党结派、投机取巧方面,比他更加青出于蓝而胜于兰一样。 2010年8月3日于北京家中。 一五一十部落原文链接 | 查看所有 0 个评论 张耀杰的最新更新: 鲁迅所谓的“偷”与唐弢的抄袭剽窃 / 2010-08-03 13:01 / 评论数( 0 ) 唐弢:怎么能这样写“书话” / 2010-08-01 23:09 / 评论数( 1 ) 道听途说之新世说新语 / 2010-08-01 10:33 / 评论数( 0 ) 张耀杰推荐《从袁纯清全票当选看……》 / 2010-07-31 11:29 / 评论数( 3 ) 张耀杰:又见公安抓记者 / 2010-07-29 18:54 / 评论数( 4 )

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