假期里没什么大的娱乐活动，印象比较深的，还是张艺谋的新作《坚如磐石》。
一些有阅历的人会知道，这部电影取材很多真实事件。
包括两任的山城治安大员和腐败巡抚，以及他们在坊间的轶事。
可以看得出来，老谋子拍的很谨慎，但为了最后能公映，不得不补拍/删减很多画面。
据不少看过内部学习版的观众说，原片近3小时，和现在的公映版相比，删改了很多。
也正是这些删改，让一部本来可能的佳作，变成了豆瓣评分仅有6.4的“烂尾片”。
张国立在面对观众某个隐喻提问的时候，如此回答：
“本来……算了，不说了……”
有一种烂尾，叫主动烂尾，因为建得太好，可能会影响市场规则。
几天后，中国的一位影帝周润发参加了韩国的电影节。
在面对记者采访时，他说：
“韩国电影最大的竞争力在于其创作的自由和丰富的素材，还有可能是韩国政府的支持，以及他们的自由度很大，所以他们的创作思想会很宽。”
“有好多题材我都觉得很惊讶，哇，他们都够胆拍这些！”
“当一个地区停滞不前时，有其他地区再领风骚走的更远是一件令人振奋的事情。”
“我们现在有很多限制，电影人的处境很难……但其实来讲，我们也会尽力创作展现香港精神的电影。这是我们的目标。”
当前的文化市场，真的迫切需要繁荣。
需要一些有深度，有广度的作品出来。
而不是全网都在热议什么“南阳音乐节乐迷被盗”，进而拉扯成一场大型的地域黑狂欢。
有点段子虽然看着乐，但乐完之后，就是索然无味。
而如果我们的文化生活，总是局限于一些莫名其妙的热搜，一些鸡毛蒜皮的娱乐化小事，忽略了真正的痛点。
又或者，对一些偷鸡摸狗的事儿喋喋不休的地域黑，而不是深挖为什么现代文明理念还没能深入人心的原因。
那最后的结局一定是文化生活的萎靡：
内容肤浅化，内涵空洞化，内心浮躁化，三脚猫的功夫都能被捧成梨园名家。
甚至，就连看似清醒的批判都会变得异曲同工。
甚至，连某些地区的官方也会加入随波逐流的大军。
或者，你可以随手找出十多年前的南方周末新年报道和现在的做对比，立马就能感受到差距了。
有时候我也自我检讨，刷一些短视频一刷就是半小时一小时，那些快速的转场让人欲罢不能，像是做了一次视觉上的大保健，但灵魂却变得猥琐了。
看不到《坚如磐石》的导演剪辑版，我很难受。
看到满屏耍“南阳人偷东西”，更难受。
更多的是难受，则是每次打开热搜榜，在一片祥和而魔幻的气氛中“淘金”。
那种感觉，就像抢跑又抢戏的吴艳妮堵住镜头时，你得独自去找林雨薇。
